理解,信任,共生:HKAPA音乐学院院长Sharon Choa指挥工作坊

 

香港演艺学院音乐学院院长Sharon Choa,自幼学习小提琴,中学期间开始接触指挥的学习。之后她在英国皇家音乐学院学了四年小提琴,并在伦敦国王学院继续深造。也就是在英国学习的这段时间里,她在指挥方面的天赋被重新发掘,于是师从Lawrence Leonard、Diego Masson等著名指挥,毕业后开始涉足指挥工作,放弃了小提琴演奏。

对Sharon来说,这是一个重要但同时也顺乎自然的选择——相较于乐器演奏,她更乐于做一个指挥,和一整个乐队一起,经过沟通磨合,“make something special”。她一再提到,指挥必须首先是一个非常非常出色的音乐家,对音乐有更全面也更细腻的理解;另一方面,除了自身的音乐修为,还需要处理和乐队演奏员之间的关系,相互信任,才能使乐曲呈现的效果不受折损。这对于指挥是一个挑战,反过来说,也是乐队演奏员职业化培养的一个层面。

基于此,上海乐队学院邀请Sharon Choa来沪开设了一堂指挥工作坊,由学院乐队综合理论课程教师安排两组学生分别指挥两首乐曲,乐队也由学院学生组成。SOA的大部分学生尚无多年职业乐团的工作经验,这一堂指挥工作坊希望帮助这些年轻的演奏家——


1理解指挥工作的复杂性,建立与指挥之间的信任

2理解指挥的细微姿势和动作,并把这些都“翻译”成为演奏上的轻重起落

       在台上,第一次担当指挥的大家难免闹些笑话,不过都受益不小。

小提琴学生陈静雅是新入学的2016级新生,刚完成开学后三周密集的课程安排还没来得及喘口气。她和其他五位学生要指挥的曲子是舒伯特的第八交响曲“未完成”第一乐章。这是我第一次指挥一个乐队,过程中好几次跟丢总谱,紧张是在所难免的,但这个机会非常难得。Sharon老师的讲解很生动,她指出作为指挥,基本的智慧是知道自己和乐队是一体的,要带动乐队的音乐线条,而不仅仅是打好拍子。指挥和演奏员之间良好的信任和理解才能使乐队整体更和谐统一。

武奥列则是当天上台指挥的第一个学生,这一组学生指挥的曲目更难,是亚伦·科普兰的《阿帕拉契亚之春》(十三乐器版)。刚收到这堂工作坊安排我上台指挥的曲目时就很紧张,这首曲子我没有演出过只是偶尔听过几次。但是我大学时就对指挥有些兴趣,经常旁听指挥系的专业课,平时排练时也会留意不同指挥对音乐的理解以及手势上的不同风格。后来我就抱着总谱写写画画,一边听音像资料一边练习动作,这时候就发现自己的左右手很不协调。到了上课时我是第一个上台指挥的学生,还是很紧张,生怕演奏员看不懂拍子,或者自己的速度让演奏员不适应不舒服。但“有惊无险”地听到自己略显僵硬的双手指挥下流动出来的音乐,那种幸福感真的无与伦比。Sharon老师在上课时强调,重点不在于怎样从技术的角度来学会如何打拍子,因为指挥的作用并不仅仅是做一个合格的节拍器,更重要的是成为音乐的引领者,表达出自己对于乐曲的理解,与整个乐队共生,而不仅仅是分毫不差的1,2,3,4,打拍子。经过老师点拨后我又试了一次,真的发现了这当中的不同,也让我对于指挥这项工作有了新的认知。

上海乐队学院和香港演艺学院今年起已展开合作。Sharon Choa说,各所音乐院校以及乐团间的合作能够帮助学生快速成长,通过接触其他优秀学生和音乐家,学生更易培养出勤勉的学习态度和自信,“你就知道你要成为什么样的人”。

而这种交流合作的平台,一直是SOA的一大优势。